BÌNH LUẬN DÀI TẬP VỀ 《THIÊN ĐỊA KIẾM TÂM》

Hoa xuân trên núi thơm ngát,

Kem mùa hè ngọt ngào,

Trái cây mùa thu phủ kín núi non,

Thưởng tuyết mùa đông đẹp đẽ bên vò rượu.

Thiếu gia, người đã từng trải qua chưa?

---***---

Trước tiên nói về cấu trúc bộ phim, cũng là phần gây nhiều tranh luận nhất. Bộ phim này dựa trên nội dung trong nguyên tác truyện tranh như Vương Quyền sơn trang – Tây Tây vực – vòng ngoài (đây chỉ là tham khảo, bản gốc và anime có sự khác biệt). Bài viết này không nhằm bàn luận về việc chuyển thể hoạt hình có hay hay không, mà chỉ đơn thuần là bàn về logic cốt truyện khi đã chuyển thể thành phim truyền hình:

Tập 1–18 là tuyến Vương Quyền Phú Quý, kể câu chuyện mở đầu xoay quanh nhân vật này, chủ yếu để dẫn ra mạch “Kiếm Hồn”, và kết thúc giai đoạn mở màn.

Tập 19–31 mở ra tuyến sa mạc, do Vương Quyền Phú Quý rời đến khu vực phía tây, nhân vật chính chuyển sang đôi chị em, không còn chỉ một mình Vương Quyền Phú Quý.

Tập 32–36 là tuyến bên ngoài vòng tròn, tiếp tục tuyến chính là Vương Quyền Phú Quý, kế thừa những nhân vật liên quan đến cha, tiến vào đại kết cục.

Rõ ràng cấu trúc đã định, tiếp theo nói về điểm sáng & chỗ đáng nhớ:

★ Điểm sáng

(1) Vương Quyền Phú Quý từ đầu đến cuối đều có nội tâm mạnh mẽ và ổn định

Từ nhỏ đã bị huấn luyện thành “binh nhân”, nhưng ở anh, phần “người” luôn nhiều hơn “binh”. Điều này có liên hệ rất lớn với sự tồn tại của Phí gia gia. Phí gia gia chính là một phần ánh sáng nhỏ trong quãng đời dài đằng đẵng đầy cô độc của anh, là người thân không cùng huyết thống của anh.

Phong cách hành xử của anh, ngay từ tập đầu tiên đã thể hiện hai chữ “tầm vóc”. Từ việc dạy nhện, rồi sau đó giúp Chó cỏ, những lựa chọn ấy vượt lên trên tình cảm cá nhân, thể hiện lòng bác ái đối với muôn dân. Anh luôn kiên trì “cứu người trước mắt”, chất vấn em trai nhện rằng “ngươi đã hỏi cô ấy chưa”, tất cả đều xuất phát từ niềm tin “chúng sinh bình đẳng”.

Rất nhiều người khi nhìn Vương Quyền Phú Quý đều nghĩ anh là người lạnh lùng, nhưng thử quan sát kỹ xem, một diễn viên giỏi sẽ thể hiện được chiều sâu nội tâm của nhân vật, chứ không biến nhân vật thành người đơ cứng vô cảm. Nhân vật này thực ra rất khó diễn. Chẳng hạn, sự tĩnh lặng của anh không phải là lạnh lùng, mà là trạng thái tự nhiên của một người sống giữa hồ nước lạnh, lấy sách vở làm bạn, tự xây dựng thế giới nội tâm của mình.

Những biến đổi của thế giới bên ngoài, với anh mà nói, chỉ là cơ hội để xác nhận lại nhận thức trong lòng. Khi lần đầu thấy Thanh Đồng biến thành hình người, vẻ mặt của anh vẫn giữ sự điềm tĩnh của một “binh nhân”, nhưng đồng tử hơi mở to chính là chi tiết nhỏ đã làm lộ ra nội tâm của anh.

Sau đó, quỹ đạo cuộc đời của anh bắt đầu thay đổi: từ nửa đời trước cống hiến cho trách nhiệm gia tộc, đến khi trải qua cảnh vạn tiễn xuyên tim, từ bỏ kiếm mạch, bị lưu đày đến Tây Tây Vực, anh bắt đầu cảm nhận sự luân chuyển của bốn mùa và muôn vẻ hồng trần.

Anh đã cố gắng hòa vào cuộc sống thế tục, làm một người thợ đèn bình thường, nhưng anh không thực sự đắm chìm trong đó. Đến khi nghe tin Ngự Thủy Châu rơi vào tay bọn cướp hung ác, anh lại một lần nữa ra tay, đem những lĩnh ngộ về “thiên đạo” của mình thực hành vào “nhân đạo”.

Tôi rất xúc động với câu nói của anh ấy: “Yêu cầu không nhiều, sống đời không vướng ngại.”

Bất kể ở địa vị cao hay giữa chốn bình dân, anh luôn theo đuổi sự phong phú trong nội tâm chứ không phải sự phù hoa bên ngoài. Chính phẩm chất này giúp anh vượt qua mọi biến chuyển của hoàn cảnh, vẫn giữ được sự vẹn toàn trong “đạo” của chính mình.

Nhân vật Vương Quyền Phú Quý được xây dựng vô cùng xuất sắc; ngay từ lần đầu xuất hiện, nội tâm đã vô cùng vững vàng. Mỗi lần anh xuất hiện đều khiến chiều sâu nhân vật tăng thêm. Thậm chí trong những tập sau, dù thời lượng lên hình không nhiều, nhưng mỗi lần anh xuất hiện tôi lại bất giác thấy sống mũi cay cay, có lẽ là vì thần tính của anh, hoặc vì nội tâm mạnh mẽ ấy. Anh giống như định hải thần châm, chỉ cần anh ở đó, toàn bộ chủ đề của bộ phim lập tức trở nên “nâng tầm”.

Sáu tập cuối, từ cao trào cảm xúc đến trận quyết chiến với Hắc Hồ, tiếp tục đẩy chất lượng bộ phim lên một đỉnh cao mới.

Đặc biệt là việc Thành Nghị một lần nữa hóa thân vào ba vai khác nhau, đúng là một bữa tiệc thị giác lẫn diễn xuất: từ bản ngã đen tối bị Hắc Hồ xâm thực, đến hóa thân yêu mị quyến hoặc, và bản thể thanh thuần giữ vững bản tâm. Dù đều do một người diễn, nhưng từng nhân vật, từ ánh mắt, khí chất đến phong thái đều hoàn toàn khác biệt. Trong từng cú chuyển cảnh, sự căng thẳng kịch tính đều vô cùng rõ rệt.

Trong sự giằng co giữa thần thức và ma tính, cảm xúc được đẩy lên tột độ. Lại một lần nữa chứng kiến anh đối mặt với sự ra đi của người thân, chịu đựng nỗi đau thấu xương, nhưng vẫn kiên định giữ đạo tâm ở ranh giới thần thức bị xâm chiếm. Cuối cùng anh hoàn thành sự thăng hoa của nhân vật, khiến kết cục “lấy thân chứng đạo” trở nên bi tráng mà đẹp đẽ.

Và rồi mọi thứ trở về cát bụi, anh cuối cùng cũng tìm được sự tự do.

Toàn bộ cách khắc họa nhân vật đều trọn vẹn, tinh tế và sâu sắc, một lần nữa chạm đến trái tim rất nhiều khán giả.

(2) Phí gia gia – Dù chỉ là tuyến phụ, nhưng lại mang đến vô số khoảnh khắc rực sáng và đầy nước mắt.

Ông dùng cả cuộc đời để diễn giải hai chữ “bảo vệ” nặng đến mức nào.

Khi Quyền Cạnh Đình lấy mạng ông ra uy hiếp gia chủ quỳ xuống, thì người lão bộc đã phục vụ bốn mươi năm này không hề do dự, lựa chọn cách phản kháng quyết liệt nhất. Ông dùng cái chết của mình để giữ lại chút tôn nghiêm cuối cùng cho gia chủ. Câu nói: “Lão già này, cuối cùng cũng không phụ Vương Quyền.” chính là lời chú thích nặng nhất cho cả đời trung thành.

Bốn mươi năm, từ thời thiếu chủ, đến gia chủ, rồi minh chủ, ông đã chứng kiến toàn bộ quá trình trưởng thành, huy hoàng và khổ đau của chủ nhân. Giữa họ đã không còn là chủ tớ, mà giống như những chiến hữu cùng già đi, cùng thấu hiểu nhau.

Nội lực của Phí gia gia thật ra vô cùng mạnh. Dù phim không nói rõ, nhưng chỉ dựa vào việc một mình ông có thể phá vỡ vòng vây dày đặc do Quyền Cạnh Đình bố trí thì đã biết ông tuyệt không phải người tầm thường. Ông đốt hết sinh mệnh chỉ để gặp lại thiếu chủ, và trao thanh Vương Quyền Kiếm quan trọng nhất vào tay cậu.

Ngay trong khoảnh khắc hấp hối, ông vẫn làm điều mình đã kiên trì nửa đời, làm cầu nối giữa hai cha con cố chấp ấy: “Đừng trách lão gia…”

Còn câu nói cuối cùng ông để lại cho đời, không liên quan đến đại nghĩa gia tộc, cũng chẳng dính đến thiên hạ thương sinh, mà chỉ đơn giản là một nỗi thương yêu thuần khiết:

“Thiếu gia Phú Quý của chúng ta, hồi nhỏ rõ ràng được nuôi rất tốt… sao giờ lại gầy như vậy rồi…”

Từ đó về sau, lão gia mất đi một người bạn tri kỷ hiểu hết mọi chuyện đã qua của ông. Còn thiếu gia cũng mất đi một người ông luôn đau lòng vì cậu ốm đi.

Nhân vật này đã mang đến nhiều khoảnh khắc rơi nước mắt nhất trong lòng tôi, ông xứng đáng điểm tuyệt đối.

(Cho Suteki chen vào chút, cá nhân Suteki không thích nhân vật này, rất không thích, thế thôi. Mỗi người mỗi cảm nhận mà ha, tôn trọng suy nghĩ của tác giả bài bình này. )

(3) Phong sư muội – hiện rõ khí chất “nữ chính” thực sự

Trong toàn bộ bộ phim, cô ấy là nhân vật nữ mà tôi thích nhất.

Dù thời lượng xuất hiện không nhiều, nhưng mỗi lần xuất hiện đều rất “đắt giá”.

Điều cảm động nhất ở cô, chính là sự tỉnh táo và tự chủ vượt lên trên tình yêu. Khi mọi người đều tiếc thương cho số phận của Vương Quyền Phú Quý, chỉ có mình cô đọc hiểu được ý nghĩa đằng sau từng lần quay lưng của anh.

Khi vạn kiếm xuyên tim, cô nói:

“Trong lòng sư huynh, nhất định chưa bao giờ cảm thấy mình sống thật như lúc này.”

Khi anh từ bỏ kiếm mạch, cô hiểu đó là cái giá anh buộc phải trả để bảo vệ những người mình yêu thương. Sự thấu hiểu này không phải là sự theo đuổi mù quáng, mà là sự đồng điệu của tâm hồn.

Điều quý giá hơn nữa là, dù hiểu, cô vẫn giữ được sự tiêu sái của riêng mình.

“Những bức thư ta gửi cho sư huynh, anh ấy chưa bao giờ đọc, nhưng ta vẫn sẽ tiếp tục viết. Thích anh ấy… là chuyện của riêng ta.”

Dù bị sư huynh từ chối, cô vẫn vừa rơi lệ vừa kiêu hãnh nói:

“Dù sư huynh có thích ta hay không, ta vẫn là chính ta, là Phong Đình Vân.”

Cô không đặt giá trị bản thân vào bất kỳ mối quan hệ nào.

Ta yêu anh, nhưng ta trước hết vẫn là chính ta.

Việc nắm chắc quyền làm chủ cảm xúc của mình như vậy, còn mạnh mẽ hơn bất kỳ lời thề non hẹn biển nào.

Sự tồn tại của Phong Đình Vân khiến từ “nữ chính” trở về đúng ý nghĩa ban đầu, một linh hồn độc lập, trọn vẹn và tự tại.

(4) Tuyến tình thân cha - con cũng được khắc họa rất phong phú, phải nói là điểm cộng rất lớn!

Vương Quyền Hoằng Nghiệp và Vương Quyền Phú Quý:

Đây là tuyến quan hệ phức tạp và bi thương nhất. Người cha rèn luyện con trai như một “binh khí sống”, nhưng khi không có ai, ông lại không biết bao lần vuốt ve thanh kiếm gỗ đã gãy của con.

Tình yêu của ông bị trách nhiệm và sứ mệnh trói buộc, đành chỉ có thể dùng cách lạnh lùng nhất để biến con trai thành một kẻ mạnh đủ khả năng sống sót.

Ông từng nghĩ, chờ đến ngày Phú Quý giết được Hắc Hồ và sống trở về, ông sẽ bù đắp tất cả tình thương người cha đã thiếu suốt bao năm. Nhưng cuối cùng mọi chuyện lại không như mong đợi, thật đáng tiếc.

Quyền Cạnh Đình và Quyền Như Mộc:

Đây là tuyến bi ai nhất và vô tình nhất.

Người cha không có chút quan tâm hay yêu thương nào dành cho con. Trong mắt ông chỉ có quyền lực, đến mức không ngần ngại bán linh hồn cho Hắc Hồ, tàn phá hai cha con nhà Vương Quyền. Ngay cả khi trở về Tây Tây Vực, ông vẫn tìm mọi cách quay lại làm điều ác, xấu xa đến triệt để.

Quốc vương Sa Hồ và Phạn Vân Phi:

Là sự kiểm soát và lợi dụng thuần túy.

Người cha xem con trai chỉ như công cụ mở mang bờ cõi, không hề có bất kỳ sự ấm áp nào. Điều này tạo thành đối lập rõ rệt với Đại tướng quân Lệ.

Đại tướng quân Lệ và Tuyết Dương:

Đây là hình mẫu tiêu biểu của một người cha hiền minh.

Ông trăm điều không nỡ xa con gái, nhưng cuối cùng vẫn tôn trọng mọi lựa chọn của nàng. Chính tình yêu sâu đậm ấy đã nuôi dưỡng ánh sáng trong lòng Tuyết Dương.

(5) Tuyến ba huynh đệ, góp phần tạo nên sắc thái nhẹ nhàng và tươi sáng cho toàn bộ phim

Khi Phú Quý đến Tây Tây Vực, hai người kia có lẽ chính là ánh nắng ấm áp trong cuộc sống bình lặng nhưng vương chút đau thương (do nội thương nặng) của anh.

Như Mộc tinh quái, miệng thì cứng nhưng lòng mềm; Chó cỏ thì thuần khiết, thiện lương, biết ơn và luôn báo đáp; còn Phú Quý thì thông minh láu lỉnh nhưng lại trầm ổn và luôn che chở cho họ. Ba người tính cách, phong cách khác biệt hoàn toàn, vậy mà ăn ý vô cùng. Những tương tác của họ tự nhiên, trôi chảy, mang đến rất nhiều tiếng cười, đồng thời khiến tình huynh đệ ấy trở nên chân thật, cảm động và dễ thuyết phục người xem.

Nhìn họ cùng nâng chén, cùng kề vai chiến đấu, niềm vui thuần khiết ấy, sự tin tưởng lẫn nhau ấy, thực sự rất tuyệt.

Phân đoạn Chó cỏ và Phú Quý cùng đối phó với em trai nhện về sau cũng rất đáng nhớ, thể hiện một mặt vừa đơn thuần vừa thông minh của Chó cỏ. Là một thành viên mạnh mẽ của đội quân nhỏ, nhân vật này được xây dựng vô cùng cuốn hút.

(6) Tuyến Trương Kỳ – Yêu Hồ Điệp mang xung đột kịch tính mạnh, đồng thời nâng tầm ý nghĩa

Đoạn diễn ở Đào Hoa Ổ vô cùng xuất sắc. Trương Kỳ và Hồ Điệp có thể xem là một mối tình sai lầm, một đoạn tình cảm hiểu nhầm bản chất. Khi một trái tim đã biến dạng gặp phải một tấm lòng thuần khiết, nó vốn không thể bền lâu. Một nhát kiếm chém xuống, cũng là cắt đứt một đoạn nghiệt duyên.

Về sau, những lời Trương Kỳ nói với Phú Quý đã tạo nên ảnh hưởng sâu sắc đến “Đạo” mà Phú Quý luôn muốn kiên trì giữ vững. Nó giúp nâng tầm tư tưởng của toàn bộ câu chuyện lên một tầng cao hơn.

Dù tuyến nhân vật này không có nhiều đất diễn, nhưng lại cực kỳ ấn tượng.

★ Một vài điều tiếc nuối

Mỗi bộ phim đều sẽ có những điểm đáng tiếc, mọi người cũng không cần mang tâm lý phán xét hay soi mói quá mức. Trước đây tôi luôn không nói chi tiết vì không muốn những điều này ảnh hưởng đến đánh giá tổng thể của tôi về tác phẩm.

(1) Trọng tâm kể chuyện bị lệch

Xem xong toàn bộ phim, điều đáng tiếc lớn nhất chính là trọng tâm kể chuyện bị lệch. Phim dành quá nhiều thời lượng cho mối tình dây dưa của chị em nhà nhện, dẫn đến tuyến chính mất cân đối, nam nữ chính xa nhau gần 1/3 thời lượng.

Quãng thời gian Vương Quyền Phú Quý một mình trải nghiệm khổ nạn nhân gian, tu hành giữa thế tục lại bị rút gọn, trong khi phân cảnh Thanh Đồng – em trai mập mờ, không rõ ràng lại chiếm thời lượng lớn. Cách thể hiện “tự trưởng thành” như vậy khiến vòng cung nhân vật trở nên rối rắm.

Một số phục bút cực hay cũng bị bỏ phí.

Ví dụ: Như Mộc thừa kế kiếm mạch của Phú Quý, vốn có thể mở ra một tuyến trưởng thành rất cảm động. Lời dặn dò của Phú Quý “đừng lãng phí thiên phú của em” vẫn còn vang vọng, cảnh múa kiếm bên hồ lạnh rất hay, nhưng các phương diện khác lại không được triển khai. Phim đem toàn bộ sự trưởng thành của cậu bé dồn vào lúc gần xuống tuyến, mạch cảm xúc vì thế trở nên gấp gáp.

Tuyến phản diện cũng khiến người xem có chút thất vọng.

Nữ vương Cổ Lệ Tán xuất hiện khí thế bức người, hội tụ yêu tộc, mở Vạn Khô Trận, tạo thế mạnh tuyệt đối. Nhưng đến trận chiến với Như Mộc lại bị kết thúc chỉ bằng một kiếm, ra sân khí thế, rời sân chóng vánh.

Trong Vạn Khô Trận, phần “phát động sức mạnh Chân Long” của Phạn Vân Phi cũng bị cắt bỏ. Đáng lý là anh ta phải đối đầu với Phú Quý phía trên trận pháp, nhưng phim lại để anh và Lệ Tuyết Dương lẩn quẩn cứu nhau trong động.

Những đoạn vụn vặt thì được giữ, nhưng phân đoạn cao trào lại bị cắt, đúng là đảo lộn nặng nhẹ.

(2) Nội tâm nhân vật bị lệch, khiến vòng cung bị đứt đoạn

Thanh Đồng đầu phim với sự thuần hậu, lương thiện, tinh tế khiến khán giả cảm động. Cô nhìn thấy thứ người khác trân quý, nguyện làm “ánh nắng” của Phú Quý, dù yêu lực yếu vẫn dũng cảm bảo vệ người mình yêu.

Nhưng về sau sự thay đổi lại khó hiểu:

– Cô nhẹ nhàng bỏ qua việc em trai mình giết người

– Lại cố chấp muốn trả thù cho tộc nhện

– Khi gặp lại Phú Quý thì ánh mắt lạnh nhạt, logic tình cảm đứt đoạn

Quá trình “trưởng thành” cũng rất vội vàng: Từ được dạy dỗ đến tự “ngộ ra” chúng sinh bình đẳng, thiếu sự tích lũy. Khán giả thấy không phải là thăng hoa nhận thức mà là “tăng level sức mạnh”.

Đặc biệt khi cô nói với em trai từng làm mình tổn thương: “Kiếp sau lại làm chị em nhé”, thật sự khó đồng cảm.

Đến khi cô ôm Phú Quý lần cuối, tôi cũng không còn cảm xúc như với Thanh Đồng đầu phim nữa.

(3) Tuyến phản diện có quá trình “hắc hóa”, nhưng động cơ lại quá mỏng

Vấn đề của em trai nhà nhện không phải ở việc có nên hắc hóa hay không, mà là quá trình hắc hóa có hợp lý hay không.

Về mặt kết cấu, sau khi Quyền Cạnh Đình bị vạch trần và tước bỏ võ công, cần có nhân vật khác để tiếp tục thúc đẩy tuyến âm mưu. Tôi hiểu ý đồ này. Nhưng diễn biến hắc hóa của em trai lại quá đột ngột.

Một tuyến phản diện có chiều sâu cần có: Sự đè nén lâu ngày, sự tự ti, sự méo mó trong tình cảm, hoặc khát vọng giá trị bản thân bị bóp méo…

Nhưng phim không khai thác được các tầng lớp này. Vì thế nhân vật trông như “ác vì cần ác”, thiếu logic cảm xúc.

(4) Ngôn ngữ điện ảnh bị cắt giảm, làm mất khoảnh khắc quý giá

Nhiều phân cảnh mờ ảo làm lu mờ biểu cảm tinh tế của diễn viên, đặc biệt là phần diễn nội tâm của Thành Nghị khi đóng Vương Quyền Phú Quý.

Khán giả muốn nhìn thấy:

– Sự kiên định trong im lặng

– Sự sâu nặng trong kiềm chế

Chứ không phải bị làm mờ kỹ thuật.

Độ nhiều – ít của cảnh quay không quyết định nhân vật có xuất sắc hay không. Điều khiến khán giả nhớ là việc diễn viên nắm chuẩn nội tâm nhân vật và mỗi lần xuất hiện đều mang lại sức nặng.

★ Chấm điểm:

Tổng thể: 7 điểm

Tập 1–18: Tuyến Vương Quyền — 10/10

Tuyến của Phú Quý hoàn chỉnh, sâu sắc. Tất cả nhân vật đều có nội tâm rõ ràng. Từ đánh nhau đến các lần gặp gỡ trong đời đều như tác phẩm nghệ thuật.

Chưa bao giờ tôi thích tất cả diễn viên trong một tác phẩm như vậy.

Họ mang đến một bữa tiệc hình ảnh & cảm xúc xứng đáng 10 điểm.

Tập 18–31: Tuyến Sa mạc Tây Tây Vực — 4/10

Khi biên kịch hiểu nhầm rằng:

Nhiều đất diễn = để lại dấu ấn,

Ít đất diễn = không có giá trị.

Nhưng thực tế cho thấy:

Có diễn viên ít đất diễn vẫn “như kim cương”, mỗi lần xuất hiện đều gây rung động. Vì họ giữ được nội tâm, giữ được logic nhân vật.

4 điểm này cá nhân tôi dành cho Vương Quyền Phú Quý, như cây kim định hải thần chấn ổn toàn bộ tuyến.

Tập 32–36: Tuyến Vòng Ngoài — 10/10

5 tập cuối mới thật sự nâng phim lên tầm cao mới. Trận quyết chiến với Hắc Hồ đầy khí thế, cảm xúc dâng trào.

– Như Mộc hi sinh

– Long Yêu đoạn tuyệt

– Phú Quý giằng co giữa thần – ma – người

– Thành Nghị một mình đóng ba nhân cách, khí chất khác biệt, diễn xuất đỉnh cao

Ý nghĩa của phim trở lại đỉnh điểm.

Phú Quý “lấy thân hành đạo”, chịu sự hiểu lầm, gánh nặng, để bảo vệ chúng sinh.

Nếu có thể cho điểm cộng, tôi cũng cho.

★ Kết lại

《Thiên Địa Kiếm Tâm》 đúng là có tiếc nuối: trọng tâm lệch, tuyến nhân vật đứt đoạn, phục bút chưa dùng hết… Nhưng vượt lên những điều không hoàn hảo đó, vẫn có những nhân vật tỏa sáng:

Vương Quyền Phú Quý — người phá tan ràng buộc của thân phận “binh nhân”, bước vào nhân gian, cuối cùng dùng cả đời để chứng minh “đạo”.

Phong Đình Vân — câu “thích sư huynh là chuyện của ta” trở thành câu nói tự lập đẹp nhất của nữ giới.

Phí gia gia và Vương Quyền Hoằng Nghiệp — những người diễn giải trọn vẹn ý nghĩa của “bảo vệ”, để lại những giọt nước mắt sâu lắng.

Điện ảnh vốn là nghệ thuật của sự cân bằng và tiếc nuối. Một tác phẩm không cần hoàn hảo, nhưng chỉ cần nó mang đến:

– Nhân vật đáng nhớ,

– Khoảnh khắc chạm tim,

– Và suy ngẫm sâu sắc.

Thế là đủ để tồn tại trong lòng khán giả.

Cảm ơn vì đã gặp gỡ tác phẩm này.

---Người dùng Tiểu Hồng Thư - 上海小豆茅---

Trans: Suteki Dane

https://www.youtube.com/watch?v=16qYoJXxVT0

---Bài dịch/viết này thuộc về Thành Nghị Filmseries Fanpage---

~Cảm ơn bạn đã đọc~